Venez, ô public avide de culture et d’émerveillement, au Festival Yelen, où l’âme africaine prend son envol. Sous la direction de Dotcha, maître des danses vaudoues, l’Association Culturelle Assileassime vous invite à la danse. Né à Lomé, Dotcha a grandi dans le berceau du rythme, évoluant avec grâce dans l’univers des échasses et des tambours. De
Kotoko à Nyatepe Wonanou, sa
passion est contagieuse, unissant les peuples à travers la magie des mouvements. Sur toutes les scènes qu’il foule, que ce soit au Togo, en Italie ou partout ailleurs, Dotcha enchante, chorégraphiant les récits ancestraux. Son savoir, un trésor des danses de l’Afrique de l’Ouest qui est un hymne à la vie, à la joie, à la beauté qui transcende. Ainsi, ô vous, amis de l’art et de la diversité, rejoignez-nous, dans la jubilation et la félicité. Au festival Yelen, où Dotcha vous convie avec ferveur, à vibrer au rythme enivrant de l’Afrique en splendeur.

«On ressent le devoir de participer au développement de la société dans laquelle on vit, d’où on vient… de Bolomakoté, quartier des artistes, berceau de la musique traditionnelle balafon, la culture c’est notre identité, notre âme, notre vie, notre lumière, notre histoire et notre fierté. Celui qui vient de Bolomakoté comme Dramane Ouattara depuis tout petit, grandit aux sons de balafons aux mélodies apaisantes et harmonieuses, accompagnés par des pas de danse dans les cérémonies et les cabarets traditionnels. Dramane fait de la danse une grande histoire d’amour depuis son jeune âge, professeur de danses traditionnelles mandingues, son style est caractérisé par des mouvements très métissés mais toujours ancrés dans les danses traditionnelles mandingues. Sa spécialité est la danse des Balafons de Bolomakoté d’où il vient, danses traditionnelles typiques du quartier de Bolomakoté, situé à Bobo-Dioulasso, ville culturelle du Burkina Faso et son attachement à la musique lui a également permis d’acquérir de bonnes connaissances musicales. Danseur plein d’énergie et de dynamisme, Dramane danse et transmet son savoir avec amour et passion. Venez ressentir la chaleur de ses danses, la profondeur de ses mouvements, et laissez la magie des traditions mandingues vous emporter.

Conteur, marionnettiste, danseur et chorégraphe burkinabè, Éric ZONGO a été initié dès son plus jeune âge à la danse des masques et à la danse traditionnelle africaine en Côte d’Ivoire et au Burkina Faso. En 1996, il est formé au théâtre et à la danse à l’Espace Culturel Gambidi puis au Ballet National à Ouagadougou en 1997. Il parcourt seul ensuite le Burkina Faso pour apprendre les spécificités techniques des danses des différentes ethnies de son pays. Il étudie pendant 6 ans la danse Afro-contemporaine auprès de plusieurs compagnies burkinabè (Alassane Congo, Salia ni Seydou, Irène Tassembédo). Enrichi par toutes ces formations et ces rencontres humaines et professionnelles, il propose aujourd’hui son style de danse africaine révisée : son enseignement particulier, proche de la tradition, est basé sur la transmission des pas par reproduction et imitation. Il s’appuie sur des gestuelles et des rythmiques variées, pour exprimer le sens profond de la vie. Pédagogue et généreux, il aime faire partager sa passion des danses africaines toujours dynamiques, festives, ludiques et enthousiastes.

Sous le chapiteau, l’art s’épanouit. Eclats de rires, émotions infinies, dans ce monde de couleurs, le cirque se lie. À la réalité, en trois dimensions, il s’écrit. L’artistique, le social et l’affectif fusionnent. Ensemble, ils tracent des chemins et s’animent. Musique et émotions en unisson résonnent. Un collectif vibrant, une atmosphère qui enchante.Un cocktail subtil d’humour et de prouesses. Chaque acte est une surprise, une tendresse. Sous le grand chapiteau, la magie se presse. Du cirque pour tous, un moment de liesse.

Son entourage familial a toujours été musical: une mère chanteuse et danseuse, un père multi-instrumentiste, et un cousin également artiste. Éclectique, Shawnee a chanté du gospel, du rock, du R’n’B, du funk, de la soul, du classique, et bien sûr, du reggae. Ses origines hindoues, amérindiennes, haïtiennes et guyanaises embrassent plusieurs continents, faisant d’elle une chanteuse multiple, plurielle, habitée par des esprits chamaniques qui lui confèrent une inspiration profonde et cosmique, une dimension universelle. Cette personnalité énigmatique, dotée de dons hors du commun, reste néanmoins simple, humble et accessible, avec un grand coeur. Passionnée par la musique depuis son plus jeune âge, Shawnee, passeuse de profond feeling, saura vous envelopper, vous caresser, vous transporter par son grain de voix unique. Elle honore sa culture guyanaise en chantant également en Taki-Taki, la langue ancestrale des esclaves. Venez la découvrir au festival Yelen et laissez-vous emporter par la magie de son univers musical.

Dans les rythmes entrelacés du groupe Boli, Anouar Aït Baouna, envoûtant conteur de vies, tisse les fils brisés de l’histoire éperdue, invitant à renouer avec nos racines, nos refuges. Au festival Yelen, sous les étoiles brillantes, écoutons leurs chants, échos de l’Afrique vibrante, réparons les craquelures, unis dans la danse, retrouvons-nous, frères et soeurs, dans cette transe. “Boli”, murmure le vent, en langue peule, symbole de liens brisés, d’une histoire qui recule, mais dans leurs mélodies, résonne une promesse, celle de guérir les blessures, d’apaiser les détresses. Laissez-vous inspirer par sa grande présence, sa nature vive et sa passion.

Venez, venez, ô public avide de fête,
Au festival Yelen, où l’âme champêtre s’apprête.
Dans le doux écho des chiens de troupeau, Des moutons en balade et des oies en vol haut.
Autrefois, les fermes, modestes et familiales,
Abritaient des animaux, joyaux d’une époque idéale.
Moins nombreux mais si variés, ils peignaient
Un folklore vivant, où la vie s’enracinait.
La Famille Déprés, dans sa rêverie, réinvente un folklore, une pure poésie. Leurs costumes d’antan, leur accent envoûtant, nous transportent dans un temps immémorial, charmant.
À travers le lien qui les unit à leurs bêtes,
Se dessine un récit, une histoire concrète. Le chien guide le troupeau, la transhumance défile et le public, conquis, dans cette scène se profile.
Acteurs et spectateurs, ensemble ils s’animent, dans un tourbillon où les rires se subliment.
Les oies, témoins muets, dans leur vol majestueux, ajoutent à cette danse une touche de mystère, un jeu.
Drôle, interactif, ce spectacle interroge sur les privilèges passés.
Venez, venez, ô vous, curieux et rêveurs, au Festival Yelen, où l’imaginaire est vainqueur.

Sous le ciel ouvert du marché Sougou, une invitation à flâner. Venez écouter Jean Quinche – alias John Box – vous chanter les chansons que aurez choisies et désirez entendre. Tel un juke-box, il vous interprétera par coeur une chanson que vous aurez sélectionnée dans son répertoire de 220 chansons françaises et anglaises: des histoires intemporelles, entre amours perdus et rêves éternels. De quoi vous laisser transporter au coeur des étals colorés des produits du monde, dans un écrin d’amour, d’échange et de bienveillance.

Dans ses créations, la chanteuse et contrebassiste Afi “Sika” Kuzeawu explore un jazz lumineux, où les notes fusionnent dans des rencontres audacieuses, communicatives, et culturelles. Sa musique incarne la connexion entre les mondes intérieurs et extérieurs, transcendant les frontières dans des espaces et des temporalités changeantes. Au coeur de son oeuvre réside une introspection profonde, témoignant de sa perception des réalités intérieures. Son art se focalise sur la composition et la narration musicales, alliant voix, contrebasse, et mouvements corporels pour exprimer une expérience sensorielle unique.

Il y a une quinzaine d’années, Chérif Soumano, virtuose de la kora, et Sébastien Giniaux, talentueux guitariste et
violoncelliste, se sont rencontrés à Bamako. Depuis lors, leurs chemins se sont souvent croisés, tissant une amitié profonde autour du dialogue entre leurs cultures et continents respectifs. Deux voix, deux rythmes.Avec leur projet «African Variations», qu’ils ont porté sur disque et sur les scènes du monde entier depuis 2016, Sébastien et Chérif nous invitent à un voyage musical envoûtant. Leurs notes nous transportent du jazz des rues de Paris aux mélodies mélancoliques du blues du désert, des arabesques envoûtantes de la kora au lyrisme virtuose du violoncelle. Ils nous emmènent de la flûte indomptable de Naïssam Jalal, présente sur leur précédent album, aux envolées vocales émouvantes de Paloma Pradal, héritières des profondeurs du flamenco. Venez vous perdre dans les méandres de leurs harmonies, laissez-vous envoûter par la magie de leur musique qui transcende les frontières et les genres. Rejoignez-nous au Festival Yelen pour une expérience inoubliable où la musique devient le langage universel de l’âme.

Plongez dans notre voyage musical, initié en 2017 lors du cortège du Carnaval de Lausanne, où la cumbia enivrante de La Pollera Colorá a enflammé les rues. Depuis, leur répertoire s’est enrichi de nombreuses danses, porté par l’harmonie d’un groupe de musiciens venus se joindre à la troupe. Chaque année, ils rayonnent lors d’événements majeurs à travers la Suisse, tels que les Rencontres de Folklore Internationales de Fribourg ou le Festival Folklorique de Zermatt. Candela Viva est bien plus qu’un groupe, c’est une mosaïque multiculturelle où une dizaine de nationalités se confondent dans une même passion pour la culture colombienne. Venez partager avec nous cette passion débordante au Festival Yelen et laissez-vous emporter par leur énergie contagieuse !

Sous le rythme envoûtant des tambours et des berimbaus, la capoeira prend vie, à la fois danse aérienne et combat gracieux en parfaite harmonie. Cette scène vibrante vous attend au Festival Yelen, où chaque mouvement raconte une histoire de force, d’agilité et de tradition. Plongez dans l’énergie contagieuse de la roda, où les capoeiristes fusionnent musique, acrobaties et esprit communautaire. Venez admirer ces artistes passionnés qui défient la gravité et laissent leur corps s’exprimer en poésie mouvementée. Laissez-vous séduire par la beauté de cette discipline unique et ressentez l’âme de la capoeira. Rejoignez-nous au festival Yelen pour un spectacle captivant qui célèbre la culture, l’endurance et la créativité. Un moment d’émerveillement et d’inspiration vous attend, où le corps et l’esprit dansent ensemble en parfaite symbiose.

Dans le doux éclat de son art, Alexandre Cellier, tel un alchimiste des

sons, façonne les rencontres musicales avec passion. Ses voyages et ses
collaborations, telles des étoiles filantes, illuminent ses harmonies et son groove. Tissant l’inattendu, ce pianiste-multi instrumentiste détourne les objets du quotidien en instruments de musique, créant ainsi un univers enchanteur où se mêlent poésie, jazz et musique latine. Sur scène, tel un conteur d’histoires intemporelles, Alexandre se réinvente sans cesse, partageant avec le public l’émerveillement de son âme d’enfant. Venez, laissez-vous emporter vers des horizons inexplorés au Festival Yelen, où chaque note est une invitation à l’évasion et à la découverte de nouveaux mondes musicaux.

Plongez dans l’univers enivrant du «Balafon Reggae» avec Jahkasa, un chanteur engagé et un musicien talentueux originaire du Burkina Faso. Issu d’une lignée de griots et de musiciens de Ouagadougou. En 2014, il dévoile son premier album, « Pompafric », suivi rapidement par un second en 2016, « Enfants du Pays ». Ses collaborations avec des artistes tels que Natty Dread, Toure Kunda, Yaniss Odua, Fantan Mojah, ou encore les musiciens de Danakil, ont enrichi son parcours d’une diversité captivante. Avec l’album « Née chikora », sorti en 2019, Jahkasa a conquis les coeurs de son pays natal en remportant quatre Marley d’or – une première au Burkina Faso, ainsi que le prestigieux Kunde du meilleur artiste de la diaspora. Il a également été nominé aux Victoires du Reggae de Reggae.fr. Rejoignez-nous au Festival Yelen pour découvrir la magie de Jahkasa sur scène. Laissez-vous emporter par ses mélodies envoûtantes, où les sonorités du balafon fusionnent harmonieusement avec les rythmes du reggae, pour une expérience musicale inoubliable.

Dans les rythmes envoûtants de ses tambours,
Harouna, griot des terres africaines,
Invite le public au festival Yelen,
À découvrir la magie de son parcours.
Issu d’une lignée de musiciens.
Il émerveille dès son jeune âge,
Au son du djembé, du balafon, des doundouns,
Son talent embrase les scènes sans fin.
De Bobo Dioulasso à Abidjan, il voyage,
Envoûtant les foules de sa musique,
Aux mariages, aux baptêmes, aux veillées funèbres,
Son art résonne comme un hommage.
Chef batteur de la troupe Yelemba,
Il danse avec les rythmes ancestraux,
Tissant les pas et les mélodies,
Dans un ballet africain empreint de magie

Aujourd’hui, c’est Parisi qu’il façonne,
Un groupe vibrant d’énergie et de vie,
Symbole du renouveau musical africain,
Où les sons ancestraux éclatent en harmonie.
À Bobo Dioulasso, creuset de cultures,
Il puise son inspiration et son feu,
Dans cette mosaïque artistique,
Il tisse les fils d’une musique enivrante et pure.
Au festival Yelen, venez donc l’écouter,
Harouna et son groupe Parisi vous
emporteront,
Dans un voyage au coeur de l’Afrique,
Où la musique est reine et la joie éclate en sons.